Nigdy nie oblegniesz castingu, jeśli masz właściwe podejście

Pozwól, że powiem ci coś, co całkowicie zmieniło mój sposób myślenia o przesłuchaniach.

Nie możesz oblać castingu, jeśli zmienisz swoje rozumienie słowa „sukces".

Wiem, że brzmi to dziwnie. Ale zostań ze mną, bo ta myśl może uratować twoją karierę aktorską i twoje zdrowie psychiczne.

Oto prawda, której nikt nie mówi początkującym aktorom. Możesz wejść do sali, zagrać najlepiej w życiu i nadal nie dostać roli. Osoby podejmujące decyzje mówią wtedy rzeczy w stylu: „Jest za niski, żeby grać przy niej" albo „Za bardzo do siebie podobni."

Albo: „Producent chce w tej roli swojej nowej dziewczyny/nowego chłopaka"!

Widzisz — żadna z tych decyzji nie dotyczy twojego talentu. Żadna nie mówi nic o tym, jak wypadłeś na castingu.

Jak więc można mówić o porażce, skoro zrobiłeś wszystko jak należy?

Liczby mówią same za siebie #

Doświadczeni ludzie branży mówią, że aktorzy dostają jedną rolę na 20 do 100 castingów. Przeczytaj to jeszcze raz. Nawet dobrzy, doświadczeni aktorzy trafiają może raz na 50 przesłuchań. Jeśli dopiero zaczynasz, zanim dostaniesz pierwszą płatną rolę, możesz potrzebować od 50 do 100 castingów.

Widziałem liczby jednego pracującego aktora za cały rok. Miał 73 castingi do reklam i dostał tylko 3 role. Miał 24 castingi do filmów i seriali i dostał 4 role. To ktoś, kto z aktorstwa żyje. I to jest norma.

Jeśli więc chodzisz na castingi i nie dostajesz ról — nie ponosisz porażki. Po prostu jesteś aktorem. Tak wygląda ta praca.

Co naprawdę kontrolujesz #

Twoje zadanie na castingu jest proste. Przygotuj się solidnie. Zagraj najlepiej jak potrafisz. Bądź profesjonalny i życzliwy wobec wszystkich. Tyle. To jest cała twoja praca.

Casting director ma zupełnie inne zadanie. Patrzy na twój talent, doświadczenie, wygląd i to, czy pasujesz do roli. Ale bierze też pod uwagę setki innych rzeczy. Czy ten aktor mógłby grać siostrę tamtej aktorki? Czy ma taki sam kolor włosów jak ktoś już obsadzony? Czy reżyser przypadnie mu do gustu?

Nie masz na to żadnego wpływu. Dlaczego więc liczysz to jako swój sukces albo porażkę?

Pozwól, że zaproponuję ci lepszy sposób myślenia o castingach. Wygrywasz za każdym razem, gdy wchodzisz przygotowany, robisz śmiałe wybory i pokazujesz, kim jesteś jako aktor. Wygrywasz, kiedy jesteś profesjonalny i życzliwy. Wygrywasz, kiedy sprawnie przyjmujesz uwagi, jeśli takie padają.

Zrobiłeś to wszystko? Znaczy, że się udało. To, czy dostaniesz rolę — to już ich sprawa, nie twoja.

Jak się naprawdę przygotować #

Przeczytaj scenariusz lub sides co najmniej 10 razy. Naprawdę przeczytaj. Nie tylko zapamiętaj słowa. Zrozum, dlaczego twoja postać robi to, co robi. Zastanów się nad jej historią. Przemyśl jej relacje z innymi postaciami.

Naucz się tekstu na pamięć. Wiem, że niektórzy mówią, że na pierwszych castingach nie trzeba — ale zaufaj mi. Kiedy znasz tekst, możesz naprawdę nawiązać kontakt z partnerem i być naturalny. Nie myślisz o tym, jakie słowo idzie dalej. Po prostu grasz.

Poszukaj informacji o projekcie. Jeśli możesz znaleźć wcześniejsze prace reżysera, obejrzyj je. Czy to kino komediowe czy poważne? Realistyczne czy stylizowane? To pomoże ci dokonać właściwych wyborów na castingu.

I jeszcze jedna ważna rzecz. Casting directorzy widzą, kiedy desperacko pragniesz tej roli — i paradoksalnie sprawia to, że mniej chcą cię zatrudnić. Wiem, że to brzmi absurdalnie. Ale pomyśl. Czy wolisz pracować z kimś, kto sprawia wrażenie potrzebującego i zdesperowanego? Czy z kimś pewnym siebie i profesjonalnym?

Wejdź tak, jakbyś tam należał #

Na castingu jesteś profesjonalnym partnerem, a nie kimś, kto żebrze o pracę. Pokazujesz im, co możesz wnieść do ich projektu. Jesteś kolegą po fachu. Nie jesteś od nich gorszy.

Ani lepszy...

Ta kwestia pewności siebie jest subtelna, bo wymaga równowagi. Nie chodzi o arogancję ani o bezczelność. Ale też nie o nieśmiałość ani przepraszający ton. Wchodzisz tak, jakbyś cieszył się, że tu jesteś, i był gotowy do pracy.

Rób śmiałe wybory aktorskie. Nie graj bezpiecznie i nudno. Casting directorzy lubią opowiadać o niesamowitych aktorach, których angażują. Pamiętają tych, którzy ryzykują i całkowicie oddają się czemuś interesującemu.

A jeśli podczas castingu dostaniesz wskazówki od reżysera lub casting directora? Przyjmij je z otwartością i natychmiast wprowadź zmiany. Nikt nie chce zatrudniać kogoś, z kim trudno się pracuje. Pokaż, że potrafisz przyjąć uwagi i szybko się dostosować. To ogromna zaleta.

Każda sala to networking #

Jest coś, o czym większość aktorów nie myśli.

Casting directorzy pamiętają aktorów i zapraszają ich na inne projekty i do innych ról. Ten, który nie wybierze cię do tego serialu kryminalnego, może zadzwonić do ciebie w przyszłym miesiącu w sprawie komedii. Może przypomnieć sobie o tobie za pół roku, kiedy pojawi się rola jak stworzona dla ciebie.

Każdy casting to budowanie relacji. Nawet jeśli nie dostaniesz tej konkretnej roli, chcesz, żeby zapamiętali cię jako kogoś dobrego. Kogoś profesjonalnego. Kogoś, z kim chętnie by popracowali.

Bądź miły wobec wszystkich od chwili, gdy wchodzisz do budynku. Twój casting zaczyna się już w momencie przekroczenia progu. Osoba przy recepcji. Partner do czytania tekstu. Asystent w sali. Bądź uprzejmy wobec wszystkich — ten asystent za trzy lata może być casting directorem.

Odrzucenie to po prostu część aktorstwa #

Jeden casting director, którego znam, powiedział, że aktor może mieć 20 do 30 callbacks, zanim dostanie pierwsze role. A potem nagle zaczyna dostawać dużo pracy na raz. Trzeba po prostu wytrwać wystarczająco długo.

Może warto spojrzeć na to inaczej?

Każde nie przybliża cię do tak. Każdy casting, z którego wychodzisz bez roli, czegoś cię uczy. Coraz lepiej radzisz sobie z przesłuchaniami. Poznajesz kolejnych casting directorów. Budujesz kolejne relacje.

Zacznij śledzić swoje castingi w nowy sposób. Nie zapisuj „dostałem" albo „nie dostałem". Zamiast tego zadaj sobie po każdym castingu te pytania: Czy dobrze się przygotowałem? Czy dokonałem wyraźnych, śmiałych wyborów? Czy byłem profesjonalny i życzliwy? Czy dałem z siebie wszystko?

Jeśli możesz odpowiedzieć tak na te pytania — udało ci się. Zapisz to. Ten casting zakończył się sukcesem. To, czy dostaniesz rolę, nie jest już częścią twojego miernika sukcesu.

Mierz to, co naprawdę się liczy #

Od teraz przestań liczyć, ile ról dostajesz. Zamiast tego zacznij liczyć, na ile castingów jesteś zapraszany. Jeśli regularnie chodzisz na przesłuchania, twój marketing działa. Ludzie chcą cię zobaczyć.

To już jest sukces.