Tu ne rateras jamais une audition avec cet état d'esprit

Laisse-moi te dire quelque chose qui a changé ma façon de voir les auditions.

Tu ne peux pas rater une audition si tu changes ce que « réussir » signifie pour toi.

Je sais que ça paraît bizarre. Mais suis-moi, parce que cette idée peut sauver ta carrière de comédien et ta santé mentale.

Voilà la vérité que personne ne dit aux nouveaux comédiens. Tu peux entrer dans la salle, faire la meilleure audition de ta vie, et ne pas décrocher le rôle pour autant. Les personnes qui prennent les décisions disent des choses comme « Il est trop petit pour jouer face à elle » ou « Ils se ressemblent trop ».

Ou encore : « Le producteur veut que son nouveau copain / sa nouvelle copine joue ce rôle ! »

Tout ça n'a rien à voir avec ton talent. Rien à voir avec la qualité de ton audition.

Alors comment parler d'échec quand tu as fait tout ce qu'il fallait ?

Les chiffres racontent la vraie histoire #

Les professionnels du secteur disent que les comédiens décrochent un rôle pour 20 à 100 auditions passées. Relis bien ça. Même les comédiens expérimentés et reconnus obtiennent peut-être un rôle sur 50 auditions. Si tu démarres, il te faudra peut-être 50 à 100 auditions avant de décrocher ton premier contrat payé.

J'ai vu les chiffres d'un comédien qui travaille régulièrement, sur une année entière. Il avait passé 73 auditions pour des publicités et décroché seulement 3 contrats. Il avait passé 24 auditions pour des films et séries et décroché 4 rôles. C'est quelqu'un qui vit de son métier. C'est la norme.

Si tu passes des auditions sans décrocher de rôles, tu n'es pas en train d'échouer. Tu es simplement en train d'être comédien. C'est à ça que ressemble le métier.

Ce que tu contrôles vraiment #

Ton rôle lors d'une audition est simple. Bien te préparer. Donner le meilleur de toi-même. Être professionnel et agréable avec tout le monde. C'est tout. C'est le seul travail qui te revient.

Le travail du directeur de casting est entièrement différent. Il évalue ton talent, ton expérience, ton physique, et si tu corresponds au profil recherché pour le rôle. Mais il pense aussi à une centaine d'autres choses. Est-ce que ce comédien pourrait crédiblement jouer la sœur de cet autre comédien ? A-t-il la même couleur de cheveux que quelqu'un déjà casté ? Le réalisateur l'apprécierait-il ?

Tu ne peux contrôler rien de tout ça. Alors pourquoi compterais-tu ces éléments dans ta réussite ou ton échec ?

Voici une meilleure façon d'aborder les auditions. Tu gagnes à chaque fois que tu entres dans la salle préparé, que tu fais des choix forts et que tu leur montres qui tu es en tant que comédien. Tu gagnes quand tu es professionnel et agréable. Tu gagnes quand tu prends bien la direction si on te donne des notes.

Tu as fait tout ça ? Alors tu as réussi. Que le rôle te soit confié ou non, c'est leur affaire, pas la tienne.

Comment se préparer vraiment #

Lis le script ou les sides au moins 10 fois. Je veux dire, vraiment. Ne te contente pas d'apprendre les mots par cœur. Comprends pourquoi ton personnage agit comme il le fait. Réfléchis à son histoire. Réfléchis à ses relations avec les autres personnages.

Apprends tes répliques à la perfection. Je sais que certains disent qu'il n'est pas nécessaire de tout mémoriser pour une première audition, mais fais-moi confiance là-dessus. Quand tu connais le texte, tu peux vraiment te connecter avec le partenaire de lecture et être naturel. Tu ne cherches plus le mot suivant. Tu joues vraiment.

Renseigne-toi sur le projet. Si tu peux trouver les œuvres précédentes du réalisateur, regarde-les. Le ton est-il comique ou sérieux ? Réaliste ou stylisé ? Ça t'aide à faire les bons choix pour ton audition.

Maintenant, voici quelque chose d'important. Les directeurs de casting voient immédiatement quand tu es désespéré d'obtenir le rôle, et ça les freine précisément. Je sais que ça semble paradoxal. Mais réfléchis-y. Voudrais-tu travailler avec quelqu'un qui paraît dans le besoin et désespéré ? Ou avec quelqu'un de confiant et professionnel ?

Entre dans la salle comme si tu y étais à ta place #

Lors d'une audition, tu es un professionnel parmi d'autres, pas quelqu'un qui quémande du travail. Tu leur montres ce que tu peux apporter à leur projet. Tu es un collègue. Tu n'es pas inférieur à eux.

Ni supérieur...

Cette question de confiance est délicate, parce qu'il faut trouver l'équilibre. Tu n'es pas arrogant. Tu n'es pas suffisant. Mais tu n'es pas non plus timide ou dans l'excuse permanente. Tu entres dans la salle avec l'air d'être content d'être là et prêt à travailler.

Fais des choix audacieux dans ton jeu. N'opte pas pour la sécurité et la banalité. Les directeurs de casting aiment parler des comédiens extraordinaires qu'ils font travailler. Ils se souviennent de ceux qui prennent des risques et s'engagent pleinement dans quelque chose d'intéressant.

Et si on te donne des indications pendant l'audition ? Accueille-les avec enthousiasme et ajuste-toi immédiatement. Personne ne veut engager quelqu'un de difficile à diriger. Montre-leur que tu sais prendre les notes et t'adapter rapidement. C'est une compétence précieuse.

Chaque salle est une occasion de tisser des liens #

Voici quelque chose auquel la plupart des comédiens ne pensent pas.

Les directeurs de casting se souviennent des comédiens et les rappellent pour d'autres projets et d'autres rôles. Le directeur de casting qui ne te retient pas pour cette série policière pourrait t'appeler le mois prochain pour une comédie. Il pourrait se souvenir de toi dans six mois pour quelque chose qui te correspond parfaitement.

Chaque audition est donc avant tout une occasion de construire une relation. Même si tu ne décroches pas ce rôle précis, tu veux qu'on se souvienne de toi comme de quelqu'un de bien. Quelqu'un de professionnel. Quelqu'un avec qui on aimerait travailler.

Sois agréable avec tout le monde dès l'instant où tu entres dans l'immeuble. Ton audition commence en réalité à ce moment-là. La personne à l'accueil. Le partenaire de lecture. L'assistant dans la salle. Sois aimable avec tous : cet assistant sera peut-être directeur de casting dans trois ans.

Le refus fait simplement partie du métier #

Une directrice de casting que je connais dit qu'il est normal qu'un comédien ait 20 à 30 rappels avant de décrocher ses premiers rôles. Puis, après ça, il commence parfois soudainement à enchaîner les contrats. Il faut juste tenir assez longtemps.

Alors pourquoi ne pas voir les choses différemment ?

Chaque non te rapproche simplement d'un oui. Chaque audition sans rôle à la clé t'apprend quelque chose. Tu deviens meilleur aux auditions. Tu rencontres davantage de directeurs de casting. Tu construis davantage de relations.

Je t'encourage à noter tes auditions d'une nouvelle façon. N'écris plus « obtenu » ou « pas obtenu ». Pose-toi plutôt ces questions après chaque audition. Étais-je bien préparé ? Ai-je fait des choix clairs et forts ? Ai-je été professionnel et agréable ? Ai-je donné le meilleur de moi-même ?

Si tu peux répondre oui à ces questions, alors tu as réussi. Note-le. Tu as réussi cette audition. Que le rôle te soit confié ou non n'entre plus dans ta mesure de la réussite.

Mesure ce qui compte vraiment #

Dès maintenant, arrête de compter les rôles que tu décroches. Commence plutôt à compter le nombre d'auditions que tu obtiens. Si tu passes des auditions régulièrement, c'est que ta démarche de promotion fonctionne. C'est que des gens veulent te voir.

C'est ça, la réussite.