Casting daltonien vs casting conscient de la race

Le casting daltonien est une méthode de casting qui favorise la diversité et l'inclusion dans l'industrie du spectacle en choisissant les comédiens indépendamment de leur race, de leur ethnicité ou de la couleur de leur peau.

Le casting conscient de la race, quant à lui, permet aux réalisateurs de prendre en compte l'histoire et la culture propres à chaque communauté afin de donner plus de sens et de profondeur à leur œuvre.

Par exemple #

La série Netflix Bridgerton est un exemple réussi de casting daltonien : elle met en scène une distribution très diverse incarnant des personnages de l'ère de la Régence anglaise. Le duc, par exemple, est joué par un comédien Noir, et la reine par une comédienne métisse, entre autres. La série a suscité un véritable enthousiasme, même si certains spectateurs ont été moins convaincus.

La comédie musicale Hamilton, elle, recourt au casting conscient de la race pour réinventer l'histoire des pères fondateurs américains. Des comédiens Noirs et Latinos y incarnent des figures historiques telles qu'Alexander Hamilton, George Washington ou Thomas Jefferson. Son créateur, Lin-Manuel Miranda, a expliqué que ce choix était délibéré : il s'agissait de faire le parallèle entre l'ascension d'Alexander Hamilton par la force de ses mots et celle d'un artiste de hip-hop.

Dans le même esprit, la mise en scène des Joyeuses Commères de Windsor de Shakespeare par Jocelyn Bioh était transplantée dans un quartier de Harlem à forte communauté antillaise, avec une distribution entièrement antillaise, imprégnant le spectacle de cette culture. C'est un bel exemple de casting conscient de la race qui explore la question de la race d'une façon tout à fait singulière.

Est-ce toujours approprié ? #

Il existe cependant des situations où le casting daltonien peut ne pas être adapté, notamment lorsqu'il s'agit d'incarner un personnage historique réel.

Confier le rôle de Nelson Mandela à un comédien blanc serait, par exemple, problématique, compte tenu de la portée historique et du contexte culturel de cette figure. De même, faire jouer la reine Élisabeth Ire par un comédien Noir manquerait de rigueur historique et pourrait être vécu comme offensant par une partie du public.

Il est donc essentiel d'aborder le casting daltonien avec réflexion et sensibilité, en tenant compte du contexte culturel et historique de chaque personnage avant de prendre toute décision de casting.

Chez enCAST, nous sommes convaincus que TOUT rôle devrait être distribué sans considération de couleur, sauf raison impérieuse. De même, les comédiens devraient postuler à TOUT rôle, sauf si l'ethnicité est un critère vraiment déterminant et qu'ils ne correspondent pas à l'ethnicité requise.

Le regard des communautés et la représentation authentique #

Il est important de prendre en compte le ressenti des différentes communautés face aux choix de casting. Ce qui paraît inclusif au grand public peut ne pas sembler juste aux personnes directement concernées. Faire jouer un personnage japonais par un comédien coréen peut sembler une démarche de diversité, mais les membres de ces communautés savent qu'elles ont des cultures et des histoires très différentes. Un tel choix peut leur paraître maladroit, voire irrespectueux.

Lorsqu'on raconte des histoires issues de cultures spécifiques, il est indispensable d'écouter ces communautés. Les peuples autochtones, par exemple, souhaitent que leurs figures historiques soient incarnées par des comédiens issus de leurs propres nations. Ils font valoir que seul quelqu'un appartenant à leur communauté peut véritablement comprendre et représenter leur vécu. Un bon casting ne se résume donc pas à inclure des comédiens de différentes origines : il s'agit de garantir une représentation qui soit juste et respectueuse aux yeux mêmes des personnes dont on raconte l'histoire, et pas seulement du grand public.

Pour conclure... #

Le casting daltonien et le casting conscient de la race sont tous deux des outils indispensables pour promouvoir la diversité et l'inclusion dans l'industrie du spectacle.

Si le casting daltonien peut parfois poser problème lorsqu'il sert à remplir des quotas de diversité ou qu'il fait abstraction du contexte culturel et historique d'un personnage, le casting conscient de la race permet une approche plus réfléchie et plus nuancée. Il reconnaît le poids de la race et des discriminations, et offre aux réalisateurs la possibilité de prendre en compte l'histoire et la culture de chaque communauté pour créer un spectacle plus riche et plus inclusif.

Bridgerton et Hamilton ayant ouvert la voie à des choix de casting plus diversifiés, il est essentiel d'aborder chaque décision avec réflexion et sensibilité, en tenant compte du contexte culturel et historique de chaque personnage. Il faut néanmoins reconnaître que le casting daltonien comme le casting conscient de la race sont des outils d'une valeur inestimable, qui ont contribué à rééquilibrer la distribution depuis les années noires où John Wayne jouait le chef mongol Gengis Khan dans Le Conquérant ou où Mickey Rooney incarnait un stéréotype japonais caricatural et raciste dans Petit déjeuner chez Tiffany.