Im Moment leben

Die beste Schauspielerei bedeutet immer, im Moment zu leben – aber was genau steckt dahinter, und wie erreichst du das?

Fangen wir damit an, was im Moment leben eigentlich bedeutet.

Was bedeutet es, im Moment zu leben? #

Ganz einfach: Du richtest deine Aufmerksamkeit ausschließlich auf das, was in der Szene passiert, und reagierst auf völlig natürliche Weise darauf.

Du blendest die Kameras, das Licht und das Team aus – in diesem Moment existieren nur du und dein Szenenpartner, nichts sonst. Und du reagierst auf ihn genauso, als wäre es ein Moment aus dem echten Leben.

Wenn deine Szene zum Beispiel einen heftigen Streit mit einem anderen Schauspieler beinhaltet, der deinen Liebhaber spielt, bedeutet im Moment zu leben, dass du auf seine Handlungen, Gefühle und Worte reagierst, als wäre es eine reale Situation.

Wenn es dir gelingt, streiten nicht du und ein anderer Schauspieler miteinander – es bist du und dein echter Partner. Du versuchst nicht, deine Stichwörter und deinen Text zu erinnern – du sprichst genau so, wie du es im echten Leben tun würdest.

Warum ist es wichtig, im Moment zu leben? #

Professionelle Schauspieler streben danach, im Moment zu leben. Aber warum?

Weil es die Grundvoraussetzung für eine Leistung ist, die authentisch und emotional aufgeladen ist – eine Leistung, die dem Publikum im Gedächtnis bleibt.

Bist du im Moment, glaubt das Publikum, einem Augenblick aus dem echten Leben beizuwohnen – fast so, als würde es eine Fly-on-the-Wall-Dokumentation sehen.

Bist du nicht im Moment, spürt das Publikum, dass etwas nicht stimmt – dass du ohne innere Wahrheit spielst. Dass du nur so tust als ob.

Wir alle haben schon Filme gesehen, in denen ein Schauspieler hölzern oder unecht wirkt. Und wir alle haben Filme gesehen, in denen wir glauben, dass eine Figur wirklich weint, weil die Situation es so verlangt.

Deshalb ist es so wichtig.

Wie du im Moment lebst #

Die vielleicht wichtigste Voraussetzung dafür ist das Fokussieren.

Das bedeutet: In der Szene richtest du deine Aufmerksamkeit ausschließlich auf das, was darin passiert, und blendet alles um dich herum aus. Du nimmst die Kamera im Augenwinkel nicht wahr; du merkst nicht, dass der Kameramann sich kratzt oder die Regieassistentin ihre Brille putzt.

Nein. Das Einzige, was du siehst, ist dein Szenenpartner.

Und eine Möglichkeit, das zu erreichen – vielleicht die wichtigste – ist, Achtsamkeit und Konzentration zur Gewohnheit zu machen. Es gibt viele Übungen, mit denen du deine Achtsamkeit verbessern kannst (und gleichzeitig dein Schauspiel!), hier sind einige Links mit guten Ansätzen, die du ausprobieren kannst:

• Achtsamkeit bei Psychology Today
• Achtsamkeit beim NHS
• Achtsamkeitsübungen der Mayo Clinic

Übe Achtsamkeit also auch außerhalb des Schauspiels – wenn du dann vor der Kamera stehst, wirst du von Natur aus konzentrierter sein und bessere Ergebnisse erzielen.

Mit dieser Technik kannst du deine Fähigkeit stärken, im Moment zu bleiben, und dein schauspielerisches Handwerk weiterentwickeln.

Mit deinem Szenenpartner #

Ein weiterer wichtiger Schlüssel dazu ist aktives Zuhören. Wenn du wirklich präsent bist und zuhörst, kannst du in Echtzeit auf das reagieren, was dein Partner sagt und tut – die Szene wird dadurch natürlicher und authentischer.

Warte also nicht einfach auf dein Stichwort, sondern hör wirklich zu, was dein Szenenpartner gerade sagt.

Ebenso wichtig ist es, die Vorgeschichte, die Motivationen und die Gefühle deiner Figur zu verstehen, damit du entsprechend reagieren kannst. Je vertrauter du mit deiner Figur bist, desto leichter wird es dir fallen, im Moment zu bleiben und eine authentische Leistung zu zeigen.

Abschließend #

Zum Schluss noch ein paar zusätzliche Tipps, die dir helfen, im Moment zu bleiben:

• Überdenke deine Leistung nicht zu sehr; geh nicht mit einem detaillierten Plan in die Szene, der genau festlegt, wie du dich bewegen wirst – lass es stattdessen natürlich entstehen
• Nimm dir vor dem Dreh auf dem Set Zeit, dich mental auf die Szene vorzubereiten, damit du mit einem klaren Kopf hineingehst; entspann dich, atme…
• Wenn du auf dem Set bist und bevor die Kamera anfängt zu drehen, schließ die Augen und nimm die Geräusche und Gerüche um dich herum wahr; öffne die Augen und lass dich ganz auf das Set ein, bereit für den Moment: Du bist in einer Küche, deiner Küche; die Person dir gegenüber ist dein Liebhaber, der dich gerade betrogen hat; du schließt die Augen und spürst, wie der Zorn in dir aufsteigt…

Denk daran: Im Moment zu leben ist ein entscheidender Aspekt des Schauspiels. Indem du präsent bleibst, natürlich reagierst und deinem Szenenpartner aufmerksam begegnest, kannst du eine Leistung schaffen, die emotional aufgeladen und authentisch ist. Die Tipps und Techniken aus diesem Artikel helfen dir dabei, im Moment zu bleiben und dein schauspielerisches Handwerk weiterzuentwickeln.