Jak sfinansować krótki metraż lub film niezależny: poza crowdfundingiem

Napisałeś świetny scenariusz. Masz utalentowaną ekipę gotową do pracy. Potrzebujesz jednak pieniędzy, żeby film w ogóle powstał.

Crowdfunding: oczywisty pierwszy wybór #

Tak, crowdfunding to najpopularniejszy sposób na zebranie pieniędzy na film. Serwisy takie jak Kickstarter, GoFundMe czy Indiegogo pomagają co roku tysiącom filmowców.

Ten artykuł nie dotyczy jednak crowdfundingu. Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak sfinansować film tą drogą, przeczytaj nasz kompletny poradnik: ABC crowdfundingu projektu filmowego: przewodnik dla początkujących.

Ten tekst opisuje inne metody finansowania. Oto siedem praktycznych sposobów, które nie wymagają crowdfundingu.

Granty filmowe: gdzie szukać bezpłatnych środków #

Granty filmowe to pieniądze przyznawane filmowcom bezzwrotnie. Nie oddajesz ich. Takie granty oferują organizacje na całym świecie.

Kluczem jest wiedzieć, gdzie szukać. Większość krajów ma narodowy instytut filmowy lub agencję wspierającą produkcję, która udziela grantów.

Pamiętaj jednak, że procedura często trwa długo — i nawet jeśli złożysz wniosek, nie masz gwarancji, że pieniądze otrzymasz.

Jeśli chcesz spróbować, zacznij od prostego wyszukiwania w internecie — wpisz nazwę swojego lokalnego lub krajowego instytutu filmowego, a wyniki zaczną się pojawiać.

Wsparcie rzeczowe: obniż koszty bez gotówki #

Wsparcie rzeczowe to otrzymywanie dóbr i usług zamiast pieniędzy. Obcina budżet równie skutecznie jak gotówka.

Bezpłatne lokalizacje oszczędzają tysiące złotych. Kawiarnia, siłownia, salon fryzjerski lub biuro mogą służyć jako plan zdjęciowy. Zapytaj właściciela, czy możesz tam kręcić. Pokaż mu scenariusz. Wytłumacz, jak film eksponuje jego miejsce. Wielu zgadza się bez opłat.

Jeśli odmówi, zaproponuj, że nakręcisz dla niego reklamę przy okazji zdjęć albo zrobisz świetne zdjęcia lokalu.

Pożyczone sprzęt nic nie kosztuje. Szkoły filmowe wypożyczają kamery i oświetlenie. Zapytaj znajomych filmowców, czy możesz pożyczyć ich sprzęt. Firma Panavision oferuje bezpłatny sprzęt nowym twórcom w ramach programu New Filmmaker Program w USA i Kanadzie. Wejdź na lokalne fora i poproś o pomoc — filmowcy w podobnej sytuacji często chętnie wychodzą naprzeciw.

Rekwizyty i kostiumy możesz znaleźć w lumpeksach, we własnym domu albo u znajomych. Zasada jest prosta: nigdy nie kupuj tego, co możesz pożyczyć.

Transport też może być bezpłatny. Poproś kogoś z busem, żeby pomógł przewieźć sprzęt. Zaoferuj mu credit w filmie albo rolę jako statysta. Ludzie uwielbiają być częścią świata kina — wykorzystaj to.

Wynagrodzenia odroczone: zapłać później #

Wynagrodzenie odroczone oznacza, że obsada i ekipa pracują teraz, a pieniądze otrzymają później — gdy film zacznie zarabiać. Wielu debiutujących filmowców korzysta z tej metody.

Ludzie zgadzają się pracować za mniejszą stawkę lub bez honorarium, licząc na wyższe wynagrodzenie w przyszłości, jeśli film przyniesie zyski. Dzięki temu potrzebujesz mniej gotówki z góry.

Bądź jednak szczery z każdym. Wyjaśnij, że płatność nastąpi później. Nie wszyscy mogą sobie pozwolić na pracę z odroczonym wynagrodzeniem — ktoś potrzebuje pieniędzy teraz, na czynsz i jedzenie. Szanuj to.

Korzystaj z odroczonych wynagrodzeń tylko wtedy, gdy naprawdę zamierzasz zapłacić. Masz obowiązek uregulować należności, gdy pieniądze wpłyną. Jeśli jesteś przekonany, że tak się stanie — pamiętaj, że krótkie metraże rzadko zarabiają choćby złotówkę.

I jeszcze jedno: spisz to wszystko w umowie!

Gdy chodzi o odroczone wynagrodzenia i pracę za darmo, trzymaj się jednej zasady: albo wszyscy dostają wynagrodzenie, albo nikt nie dostaje. Płacenie jednym, a nie drugim jest niesprawiedliwe i nie przysporzy ci szacunku.

Product placement #

Jakaś lokalna marka potrzebuje promocji? A może ogólnopolska?

Obiecaj, że wszyscy w filmie będą jeść i chwalić pizzę z pobliskiej pizzerii — a oni w zamian przekażą środki na koszty produkcji.

Partnerstwa z lokalnymi firmami: wartość za wartość #

Lokalne firmy mogą sfinansować twój film, jeśli film im się odwdzięczy. To coś innego niż product placement.

Pomyśl o biznesach pojawiających się w twojej historii. Jeśli kręcisz w piekarni, piekarnia zyskuje ekspozycję. Podejdź do właściciela z krótką propozycją. Opowiedz o filmie. Pokaż, jak jego piekarnia wypadnie na ekranie. Poproś o niewielki wkład finansowy i bezpłatne korzystanie z lokalu.

Salon fryzjerski może udostępnić wnętrze, zająć się fryzurami i makijażem aktorów, a przy tym dołożyć się do budżetu. Wypożyczalnia samochodów może pożyczyć pojazdy i wesprzeć projekt. Restauracja może wyżywić ekipę i pokryć inne koszty.

To działa, bo obie strony na tym korzystają. Firma dostaje marketing. Ty dostajesz finansowanie i zasoby.

Zacznij lokalnie. Do firm z sąsiedztwa łatwiej podejść niż do wielkich korporacji.

Zasoby szkół filmowych: korzystaj z tego, co oferują uczelnie #

Szkoły filmowe chcą, żeby studenci kręcili filmy. Mają sprzęt, lokalizacje, ubezpieczenia, a czasem też pieniądze.

Wiele szkół filmowych oferuje małe granty na projekty studenckie. Zapytaj administrację uczelni o możliwości dofinansowania. Nawet 500–2000 dolarów robi różnicę przy krótkim metrażu.

Szkoły bezpłatnie wypożyczają profesjonalny sprzęt. Kamery, oświetlenie, sprzęt dźwiękowy i oprogramowanie do montażu są dla studentów dostępne bez opłat.

Studenci filmowi potrzebują projektów do portfolio. Pracują jako członkowie ekipy za darmo lub za symboliczną stawkę, żeby zdobyć doświadczenie. Ty zyskujesz wykwalifikowaną pomoc. Oni zyskują doświadczenie.

Niektóre szkoły mają ubezpieczenia obejmujące filmy studenckie. To oszczędza pieniądze na ubezpieczeniu produkcji.

Kanadyjska National Film Board oferuje na przykład programy wsparcia filmowców z wypożyczaniem sprzętu i usługami postprodukcji. Podobne programy istnieją w innych krajach.

Granty sprzętowe: zdobądź sprzęt za darmo #

Niektóre firmy udostępniają filmowcom sprzęt bezpłatnie. To nie jest wypożyczenie — po prostu przekazują ci profesjonalny sprzęt do realizacji filmu.

Program Panavision New Filmmaker Program zapewnia zestawy kamer aspirującym filmowcom niemal bez kosztów w USA i Kanadzie. Robią to od ponad 25 lat.

ARRI Rental współpracuje z niektórymi programami grantowymi, oferując bezpłatny sprzęt na plany zdjęciowe.

Wyszukaj hasło „granty sprzętowe dla filmowców [twój kraj]", żeby znaleźć programy dostępne w twoim regionie.

Tym programom zależy na twoim sukcesie. Jeśli nakręcisz dobre filmy z ich sprzętem, być może w przyszłości — przy większych budżetach — będziesz u nich wypożyczać na stałe.

Pracuj i oszczędzaj: sfinansuj film sam #

Wielu filmowców pracuje na etacie, żeby odłożyć pieniądze na film. To nie brzmi efektownie, ale działa.

Robert Rodriguez brał udział w eksperymentach medycznych, żeby zebrać 7 000 dolarów na El Mariachi. Ten film zapoczątkował jego karierę.

Pracuj w branży filmowej na innych stanowiskach. Asystent kamery, asystent produkcji, montażysta — każda praca przynosi pieniądze. Zdobywasz umiejętności i odkładasz na własny projekt.

Pracuj też poza branżą. Każda praca, która płaci, pomaga. Oszczędzaj przez miesiące lub lata. Potem nakręć film.

Zacznij od bardzo małego budżetu. Krótki metraż za 500 dolarów jest lepszy niż żaden film. Zrób coś małego. Użyj tego, żeby zebrać pieniądze na coś większego.

(I nie zapominaj o kartach kredytowych. Twój film nie będzie pierwszym nakręconym na kilku kartach kredytowych.)

Łącz różne źródła #

Większość krótkich metraży i filmów niezależnych korzysta jednocześnie z kilku metod finansowania. Możesz dostać grant za 5 000 dolarów, pożyczyć sprzęt warty 3 000 dolarów, uzyskać bezpłatne lokalizacje o wartości 2 000 dolarów i umówić ekipę na wynagrodzenia odroczone warte 5 000 dolarów.

To daje budżet filmowy w wysokości 15 000 dolarów bez potrzeby posiadania 15 000 dolarów w gotówce.

Myśl kreatywnie o każdej pozycji budżetu. Co możesz dostać za darmo? Co możesz pożyczyć? Czym możesz handlować?

Zrób listę wszystkiego, czego potrzebuje twój film. Przy każdej pozycji zapisz, jak możesz ją zdobyć bez gotówki.

Przytnij scenariusz #

Przejrzyj scenariusz pod kątem finansowym. Jeśli bohater ma złapać taksówkę do domu — niech jedzie autostopem. Nie musisz wynajmować taksówki; wystarczy auto znajomego.

Ale zachowaj to, co niezbędne #

Tak, obsada i ekipa zgodzą się pracować za darmo lub za wynagrodzenie odroczone. Jest jednak jedna rzecz, której nie zaakceptują: brak jedzenia.

Cokolwiek robisz, dbaj o dobre samopoczucie wszystkich na planie. A to oznacza catering. Pamiętasz tę pizzerię z wcześniejszego akapitu? Może ona też tutaj pomoże.

To prawda. Nakarmienie obsady i ekipy to być może najważniejsza rzecz, jaką możesz zrobić, żeby film w ogóle powstał.

Działaj już teraz #

Przestań czekać na jedno duże źródło finansowania. Zacznij od tego, co możesz zdobyć już dziś.

W tym tygodniu poszukaj grantów filmowych w swoim kraju. W przyszłym tygodniu skontaktuj się z trzema lokalnymi firmami w sprawie partnerstwa. Jutro zapytaj swoją szkołę filmową o wypożyczenie sprzętu.

Składaj wnioski w wielu miejscach jednocześnie. Odmowy są czymś normalnym. Próbuj dalej.

Każdy doświadczony filmowiec zaczynał od małych rzeczy. Zamiast dużych budżetów używał kreatywności. Ty też możesz tak zrobić.

Pierwszy film uczy cię, jak znajdować pieniądze. Drugi idzie łatwiej, bo masz już doświadczenie i kontakty. Im więcej kręcisz, tym prostsze staje się finansowanie.

...albo napadnij na bank.