Comment financer ton court métrage ou film indépendant : au-delà du crowdfunding

Tu as écrit un super scénario. Tu as une équipe talentueuse prête à se lancer. Mais il te faut de l'argent pour concrétiser ton film.

Le crowdfunding : le réflexe naturel #

Oui, le crowdfunding est le moyen le plus répandu pour lever des fonds pour un film. Des plateformes comme Kickstarter, GoFundMe et Indiegogo aident des milliers de cinéastes chaque année.

Mais cet article ne porte pas sur le crowdfunding. Si tu veux en savoir plus sur le financement participatif de ton projet, consulte notre guide complet ici : L'ABC du crowdfunding pour ton projet de film : le guide du débutant.

Non, cet article explore les autres façons de financer ton film. Voici sept méthodes concrètes qui vont au-delà du crowdfunding.

Les subventions : où trouver de l'argent gratuit #

Les subventions cinématographiques sont des fonds accordés aux cinéastes sans obligation de remboursement. Tu n'as rien à rembourser. Des organismes du monde entier proposent ce type d'aide.

Encore faut-il savoir où chercher. La plupart des pays disposent d'un centre national du cinéma ou d'un organisme dédié à l'image qui propose des subventions.

Garde cependant à l'esprit que les subventions prennent souvent beaucoup de temps à être accordées, et même si tu déposes un dossier, rien ne garantit que tu obtiendras les fonds.

Si tu veux tenter ta chance, une simple recherche en ligne sur le centre du cinéma ou le fonds régional de ta zone te donnera un bon point de départ.

Les apports en nature : réduire les coûts sans dépenser un centime #

Les apports en nature consistent à obtenir des biens ou des services gratuitement plutôt qu'en espèces. Cela allège ton budget autant qu'une rentrée d'argent.

Des décors gratuits peuvent t'économiser des milliers d'euros. Un café, une salle de sport, un salon de coiffure ou un bureau peuvent devenir ton plateau de tournage. Contacte le propriétaire et propose-lui de tourner chez lui. Montre-lui ton scénario. Explique-lui comment ton film met en valeur son établissement. Beaucoup acceptent sans demander de contrepartie.

Si ce n'est pas le cas, propose-leur de réaliser une publicité pour eux pendant ton tournage, ou de prendre de belles photos de leur lieu.

Le matériel emprunté ne coûte rien. Les écoles de cinéma prêtent caméras et éclairages. Demande à des amis cinéastes si tu peux emprunter leur équipement. Panavision propose du matériel gratuitement aux nouveaux cinéastes via son New Filmmaker Program aux États-Unis et au Canada. Consulte les forums locaux et demande de l'aide ; les cinéastes dans la même situation que toi sont souvent prêts à donner un coup de main.

Les accessoires et les costumes peuvent venir de friperies, de chez toi ou de tes amis. Rappelle-toi : n'achète jamais ce que tu peux emprunter.

Le transport peut être offert. Demande à quelqu'un qui a un van d'aider à déplacer le matériel. Offre-lui un crédit au générique ou un rôle de figurant. Les gens adorent faire partie du monde du cinéma — fais-en un atout.

Les paiements différés : rémunérer plus tard #

Le paiement différé signifie que le cast et l'équipe travaillent maintenant et seront rémunérés plus tard, quand le film générera des recettes. Beaucoup de jeunes cinéastes ont recours à cette méthode.

Les personnes acceptent de travailler pour une rémunération réduite ou nulle dans l'immédiat, en échange d'un paiement plus élevé si le film rapporte de l'argent. Cela réduit la somme dont tu as besoin au départ.

Sois honnête avec tout le monde. Explique clairement que le paiement interviendra plus tard. Certaines personnes ne peuvent pas travailler en paiement différé — elles ont besoin d'argent maintenant pour payer leur loyer et leur nourriture. Respecte cela.

Ne propose des paiements différés que si tu as vraiment l'intention de payer les gens plus tard. Tu as la responsabilité de les rémunérer dès que les fonds rentrent. Si tu en es convaincu, rappelle-toi tout de même que les courts métrages rapportent rarement, voire jamais, le moindre centime.

Et surtout, mets tout ça dans un contrat !

En matière de paiement différé et de travail non rémunéré, ta règle doit être simple : soit tout le monde est payé, soit personne ne l'est. Payer certaines personnes et pas d'autres est injuste pour tous, et tu ne seras pas respecté pour ce choix.

Le placement de produit #

Quelle marque locale — ou même nationale — aurait besoin d'un coup de projecteur ?

Promets que toute l'équipe mangera et appréciera les produits d'une pizzeria du coin, et tout ce qu'elle a à faire, c'est de contribuer aux frais du film.

Les partenariats avec des commerces locaux : échanger de la valeur contre de la valeur #

Des commerces locaux peuvent financer ton film si ton film leur apporte quelque chose. C'est différent du placement de produit.

Pense aux commerces présents dans ton histoire. Si tu tournes dans une boulangerie, cette boulangerie gagne en visibilité. Approche le propriétaire avec un argumentaire simple. Présente-lui ton film. Montre-lui comment sa boulangerie apparaît à l'écran. Demande une petite contribution financière en échange de l'utilisation gratuite du lieu.

Un salon de coiffure peut te fournir le décor, prendre en charge le coiffage et le maquillage des comédiens, et t'apporter une aide financière. Une société de transport peut prêter des véhicules et participer au financement. Un restaurant peut nourrir ton équipe et prendre en charge d'autres frais.

Cette approche fonctionne parce que les deux parties y gagnent. Le commerce obtient de la visibilité. Toi, tu obtiens des fonds et des ressources.

Commence local. Les commerces de ton quartier sont plus accessibles que les grandes enseignes.

Les ressources des écoles de cinéma : profite de ce qu'elles proposent #

Les écoles de cinéma veulent que leurs étudiants fassent des films. Elles disposent de matériel, de lieux de tournage, d'assurances et parfois de budgets.

Beaucoup d'écoles de cinéma proposent de petites subventions pour les projets étudiants. Renseigne-toi auprès de l'administration de ton école sur les aides disponibles. Même 500 à 2 000 € peuvent faire une vraie différence pour un court métrage.

Les écoles prêtent du matériel professionnel gratuitement aux étudiants : caméras, éclairages, équipement son et logiciels de montage.

Les étudiants en cinéma ont besoin de projets pour leur portfolio. Ils travaillent comme membres de l'équipe gratuitement ou à faible coût pour acquérir de l'expérience. Toi, tu bénéficies d'une aide compétente. Eux, ils gagnent en expérience.

Certaines écoles disposent d'assurances couvrant les films étudiants, ce qui te permet d'économiser sur l'assurance production.

L'Office national du film du Canada, par exemple, propose des programmes de soutien aux cinéastes incluant des prêts de matériel et des services de post-production. D'autres pays ont des dispositifs similaires.

Les aides en matériel : obtenir de l'équipement gratuitement #

Certaines entreprises mettent du matériel professionnel à la disposition des cinéastes gratuitement. Ce n'est pas un prêt : elles te confient leur équipement pour réaliser ton film.

Le Panavision New Filmmaker Program fournit des kits caméra à des cinéastes en devenir, à faible coût ou gratuitement, aux États-Unis et au Canada. Ce programme existe depuis plus de 25 ans.

ARRI Rental s'associe à certains programmes de subventions pour mettre du matériel caméra à disposition gratuitement pour des tournages.

Recherche « aides matériel cinéastes [ton pays] » pour trouver les dispositifs disponibles dans ta région.

Ces programmes ont intérêt à ce que tu réussisses. Si tu réalises de bons films avec leur matériel, tu leur loueras peut-être de l'équipement plus tard, quand tu disposeras de budgets plus importants.

Travailler et épargner : se financer soi-même #

Beaucoup de cinéastes occupent un emploi classique pour mettre de l'argent de côté en vue de leurs films. Ce n'est pas glamour, mais ça marche.

Robert Rodriguez a participé à des expériences médicales pour réunir 7 000 dollars et tourner El Mariachi. Ce film a lancé sa carrière.

Travaille dans l'industrie du cinéma à d'autres postes. Assistant caméra, assistant de production, monteur — n'importe quel poste te rapporte de l'argent. Tu acquiers des compétences tout en épargnant pour ton propre projet.

Travaille aussi en dehors du secteur. Tout emploi qui paie est utile. Épargne pendant des mois, voire des années. Puis fais ton film.

Commence avec un budget très serré. Un court métrage à 500 € vaut mieux qu'aucun film. Fais quelque chose de petit. Utilise-le pour lever des fonds pour quelque chose de plus ambitieux.

(Et n'oublie pas les cartes de crédit. Ton film ne sera pas le premier à avoir été tourné grâce à une demi-douzaine de cartes de crédit.)

Combiner plusieurs sources #

La plupart des courts métrages et films indépendants combinent plusieurs modes de financement. Tu peux décrocher une subvention de 5 000 €, emprunter 3 000 € de matériel, obtenir des décors gratuits valant 2 000 €, et rémunérer l'équipe en paiements différés pour une valeur de 5 000 €.

Cela représente un budget de 15 000 € sans avoir besoin de 15 000 € en cash.

Réfléchis de façon créative à chaque poste de ton budget. Qu'est-ce que tu peux obtenir gratuitement ? Emprunter ? Échanger ?

Dresse la liste de tout ce dont ton film a besoin. En face de chaque élément, note comment tu pourrais l'obtenir sans débourser d'argent.

Alléger le scénario #

Passe ton scénario au crible financier. Cela signifie, par exemple, supprimer la scène où le héros prend un taxi pour rentrer chez lui et le faire monter en stop à la place. Tu n'as pas à louer un taxi — la voiture d'un ami fera l'affaire.

Mais garde l'essentiel #

Oui, comédiens et équipe accepteront de travailler sans salaire ou en paiement différé. Mais une chose qu'ils ne supporteront pas, c'est de ne pas manger.

Quoi qu'il arrive, veille au bien-être de tout le monde sur le plateau. Cela passe par la restauration. La pizzeria mentionnée plus haut ? Elle peut peut-être aider sur ce point aussi.

C'est une réalité : nourrir ton cast et ton équipe est sans doute la chose la plus importante que tu puisses faire pour que ton film se tourne vraiment.

Passe à l'action maintenant #

Arrête d'attendre une source de financement miracle. Commence par ce que tu peux obtenir dès aujourd'hui.

Cherche des subventions cinématographiques dans ton pays cette semaine. Contacte trois commerces locaux la semaine prochaine pour des partenariats. Renseigne-toi demain auprès de ton école de cinéma sur les prêts de matériel.

Candidate à plusieurs opportunités. Les refus font partie du processus. Continue à postuler.

Tous les cinéastes qui ont réussi ont commencé petit. Ils ont misé sur la créativité plutôt que sur les gros budgets. Tu peux faire de même.

Ton premier film t'apprend à trouver de l'argent. Le deuxième est plus facile parce que tu as de l'expérience et des contacts. Continue à faire des films, et le financement devient plus simple.

...ou tu pourrais braquer une banque.