Showreel-uri pentru actori la început de drum

Mulți actori la început de drum se confruntă cu o problemă – nu au un showreel.

E un cerc vicios: nu pot obține roluri fără un showreel, și nu pot face un showreel fără să fi lucrat deja.

Dacă ești la început și nu ai încă nicio înregistrare pentru un showreel, acest articol îți explică ce poți face pentru a-ți crea primul showreel.

Opțiuni #

Pentru a face un showreel ai 4 opțiuni principale.

1. Folosești înregistrări existente pe care le montezi într-un showreel
2. Plătești o companie să te filmeze și să producă showreel-ul pentru tine
3. Îți filmezi propriul material și îți produci singur showreel-ul
4. Pregătești o introducere sub formă de self-tape

Pentru actorii la debut, Opțiunea 1 nu este viabilă — nu ai încă materialul necesar. Rămân deci celelalte 3 opțiuni…

1. Showreel plătit

Poți plăti o companie din zona ta să îți creeze un showreel. Această opțiune produce de obicei un showreel de calitate, pe care îl poți trimite casting directorilor.

Simplu spus, trebuie să găsești o companie locală care oferă acest serviciu, apoi să te întâlnești cu ei pentru a stabili ce fel de showreel îți dorești și ce scene vrei să incluzi – de obicei 2 sau 3 scene scurte de aproximativ 30 de secunde fiecare.

După ce stabilești scenele, compania te filmează în ele (alături de alți actori, dacă este nevoie) și vei obține un showreel cu aspect profesional. Dacă ai ales o companie bună, imaginea va fi color-corectată și prezentată astfel încât să pară că scenele provin din câteva producții profesionale diferite în care ai jucat.

Avantajul este că poți alege scenele care îți pun cel mai bine în valoare calitățile. Dacă ești un actor care lucrează mult cu emoția, se vor vedea scene dramatice intense. Dacă ești un actor comic, poți selecta scene mai amuzante – și tot așa.

Prețurile variază, dar de regulă pornesc de la aproximativ 200 € pentru un reel.

2. Creează-ți propriul showreel

Dacă nu îți permiți să plătești pentru un showreel profesional, aceasta este cea mai bună alternativă.

Înainte de a începe, asigură-te că știi ce fel de showreel ai nevoie. Citește acest articol despre showreel-uri ca să înțelegi cu adevărat ce trebuie să conțină.

Ideea este următoarea: filmezi și produci singur un showreel. Nu va fi perfect. S-ar putea să nu fie nici foarte profesional. Dar e mai bine decât să nu ai niciun showreel!

Odată terminat, îl poți folosi în aplicațiile tale până când vei avea material real dintr-un film adevărat, cu care să îl înlocuiești.

Singur sau cu ajutor?

Dacă e posibil, colaborează cu oameni care știu ce fac și care te pot ajuta să produci showreel-ul.

Spune-le celor din jur ce intenționezi să faci – s-ar putea să dai peste un student la regie care ar fi bucuros să îți filmeze câteva scene în schimbul prezenței tale ca actor în showreel-ul lui de regie. Sau poate unul dintre prietenii tăi are un prieten director de imagine care te-ar putea ajuta?

Cine știe – dar dacă nu găsești pe nimeni în jur dispus sau capabil să te ajute, va trebui să o faci singur.

Sunt două aspecte de care trebuie să ții cont. Primul este partea practică – cum filmezi efectiv showreel-ul. Al doilea este conținutul propriu-zis (despre care vorbim mai jos).

Ai evident nevoie de o cameră. Vestea bună este că aproape sigur ai deja una la dispoziție. Camera unui smartphone modern are de multe ori o calitate excelentă și, pentru un showreel DIY, este mai mult decât suficientă.

Camera trebuie să fie stabilă. Dacă poți cumpăra, împrumuta sau găsi în orice fel un trepied sau un suport pentru cameră, folosește-l. Nu trebuie să fie scump, iar un suport simplu funcționează perfect.

Important – nu filma niciodată, absolut niciodată, în modul portret. Filmează întotdeauna în modul peisaj!

Problema cu smartphone-urile este că sunetul nu este de obicei de cea mai bună calitate. Dacă nu ai altă opțiune, folosești ce ai. Dar dacă reușești să pui mâna pe un microfon lavalieră mic, calitatea sunetului va crește considerabil și va face o diferență uriașă.

De altfel, chiar și un microfon lavalieră ieftin este probabil o soluție mai bună decât microfonul integrat al telefonului.

Vei mai avea nevoie și de cineva care să filmeze.

Poate că „echipă de filmare" e un termen cam pompos. Ce îți trebuie de fapt este cineva care să țină camera. Deși ar putea fi mama ta sau cel mai bun prieten, este o idee mai bună să ceri ajutorul unui alt actor – astfel veți putea filma pe rând scenele celuilalt și veți învăța unul de la celălalt.

Și cam atât!

Trebuie să te gândești și la conținutul showreel-ului.

Vrei să semene cât mai mult cu un film adevărat și, chiar dacă echipamentul nu permite un rezultat perfect, poți să te apropii destul de mult dacă depui efort.

Să presupunem că showreel-ul trebuie să demonstreze abilitățile tale de actorie dramatică în engleză.

În primul rând, alege o scenă. Trebuie să fie scurtă și la obiect. Nu uita că un casting director va urmări probabil doar primele 10 secunde ale showreel-ului tău înainte de a decide dacă merită să continue – trebuie să îi captezi atenția chiar din prima clipă.

Să construim o scenă în care te desparți de partener la telefon (astfel nu ai nevoie de un alt actor în cadru). Scrie-o, învață-o și exerseaz-o.

Scena începe cu tine la telefon, în mijlocul conversației. Ești șocat/șocată când îți spui partenerului că nu înțelegi de ce te părăsește. Asculți ce îți spune. Apoi începi să plângi și, printre lacrimi, îi spui că a fost o greșeală, că erai beat/beată, că nu se va mai repeta, că îți pare rău etc. Ești acum complet distrus/distrusă și, pe măsură ce partenerul închide telefonul, lași aparatul să cadă și reacționezi puternic.

Aceasta este, desigur, o idee pentru un anumit tip de actor – trebuie să îți pui în valoare calitățile, așa că, atunci când scrii scena, asigură-te că reflectă cu adevărat cine ești. Trebuie să îți cunoști tipologia și să creezi o scenă care să ți-o evidențieze în cel mai bun mod.

Alege apoi o locație potrivită – o cameră din casa ta este alegerea evidentă pentru scena de mai sus.

Petrece ceva timp filmând câteva cadre de probă și încărcând-le pe calculator pentru a vedea cum arată. Poziționează camera în locuri diferite și observă cum apari în scenă. Testează planuri apropiate și planuri medii și studiază rezultatele.

Asigură-te că și sunetul este corect. Încearcă diferite poziții ale microfonului și verifică că poți sincroniza sunetul cu imaginea în montaj – o clapetă de filmare ar fi ideală, dar și o singură bătaie din palme urmată de numărul cadrului este suficientă.

Joacă-te cu lumina din cameră. Poate funcționează cel mai bine cu perdelele deschise; poate cel mai bine noaptea. De regulă e mai ușor să ai prea multă lumină, deoarece în montaj poți întuneca o scenă cu ușurință, în schimb să o luminezi este mult mai dificil… adaugă pe platou cât mai multe surse de lumină!

Decide ce haine și ce machiaj vei purta. (Și nu uita că, pentru cei care nu folosesc de obicei machiaj, ai nevoie de cel puțin puțină pudră pentru a evita luciul pielii.)

Și acum ești gata…

Împreună cu operatorul tău de cameră (adică prietenul tău actor), filmează scena de 4, 5 sau chiar 10 ori, până ești mulțumit/mulțumită de rezultat. Încearcă diferite poziții ale camerei ca să ai din ce alege în montaj.

Dacă operatorul de cameră este la rândul lui un actor, poate doriți să schimbați rolurile și să îl filmezi tu de câteva ori, astfel încât să aibă și el material pentru showreel-ul lui.

Mai multe scene

Un showreel nu trebuie să aibă durata unui lungmetraj. Atâta timp cât pornește cu forță chiar din primul cadru, va funcționa. Ideal ar fi să ai 2 sau 3 scene separate care, împreună, să ajungă la aproximativ 90 de secunde.

Pregătește deci câteva scene în plus. Încearcă să le faci cât mai diferite între ele, în cadrul aceluiași gen.

De exemplu, alături de scena în care plângi după o despărțire, poți filma o scenă în bucătărie în care îi povestești în râs prietenului tău (jucat de celălalt actor) despre partenerul tău și cât de minunat este. (Asigură-te că porți haine diferite față de cealaltă scenă, astfel încât să pară un moment complet diferit din film!)

Apoi o altă scenă care „provine" dintr-un alt film. Poate ești la birou, la un interviu de angajare? Sau în sala de așteptare a unui cabinet medical, te uiți la afișele de pe pereți și poate ieși în grabă înainte să vină asistenta să te cheme.

Vei observa că toate aceste scene au un lucru în comun: sunt ușor de realizat și necesită cel mult un singur alt actor.

Montajul

Fiecare are propria metodă de montaj. Astăzi poți edita direct de pe smartphone sau tabletă, dar aplicațiile disponibile pot fi uneori puțin incomode de folosit.

De obicei este mai simplu să lucrezi la calculator. Transferi toate fișierele (video și audio) pe computer și le montezi. Există programe gratuite pe care le poți folosi, iar pentru câțiva euro poți găsi și variante mai complexe.

Montajul este, desigur, un subiect vast și, dacă ești la început, vei face un montaj simplu. Ulterior vei ajunge să lucrezi cu corecția de culoare, încadrarea, stilizarea, ritmul tăieturilor și altele. Merită să cauți resurse online și să te documentezi pentru a obține cele mai bune rezultate.

(Un beneficiu extraordinar al montajului propriilor materiale este că vei înțelege mult mai bine mecanismele practice ale actoriei, ceea ce te va ajuta enorm când vei ajunge pe platou și vei juca într-un film adevărat.)

Pune prima cea mai bună scenă. Apoi urmează a doua. Apoi a treia.

Acum ai un showreel scurt în care îți demonstrezi abilitățile de actor dramatic în engleză.

Încarcă-l pe Vimeo (fără parolă) și, la următoarea aplicație, adaugă link-ul – și bineînțeles adaugă-l și în profilul tău de pe enCAST!

Evident, nu spunem că micile tale scene vor câștiga un Oscar. Spunem că sunt mult mai bune decât nimic și mult mai bune decât „showreel-urile" obișnuite produse adesea la finalul unui atelier de actorie.

Când obții un angajament real și material filmat de calitate, tot ce trebuie să faci este să înlocuiești scena DIY cu una profesională… și de acolo înainte vei câștiga tot mai mult teren!

3. O introducere sub formă de self-tape

În final, dacă nu ai cu adevărat nicio altă opțiune, poți crea o introducere sub formă de self-tape. Aceasta le va arăta producției cum arați și cum sunați.

În acest caz, stai pur și simplu în fața camerei și vorbești pe scurt despre tine, aproximativ un minut. Spune-le cine ești, unde locuiești, ce experiență ai și altele.

Pentru detalii despre cum să realizezi un self-tape, vezi aici.