Οικειότητα 08: Σχεδιασμός και Χορογραφία

Οι σκηνές οικειότητας πρέπει να σχεδιάζονται και να χορογραφούνται ακριβώς όπως οι σκηνές μάχης.

Εδώ συμβαίνει η επαγγελματική μαγεία.

Πριν γυριστεί η σκηνή, κάθισε με τον/την συμπρωταγωνιστή σου, τον σκηνοθέτη και τον συντονιστή οικειότητας (αν υπάρχει) για να καθορίσετε ακριβώς τι θα συμβεί.

Να είσαι πολύ συγκεκριμένος/η:

• Ποια μέρη του σώματος θα αγγιχτούν και με ποιον τρόπο
• Πόσο παθιασμένο θα είναι το φιλί και προς τα πού θα στραφείτε
• Ποια ρούχα μένουν ή βγαίνουν, και πότε
• Πόσο διαρκεί κάθε στιγμή
• Τι σήματα μπορείτε να χρησιμοποιείτε αν κάποιος χρειαστεί να επικοινωνήσει κατά τη διάρκεια του γυρίσματος

Μπορεί να ακούγεται κλινικό, αλλά αυτό είναι που κάνει το γύρισμα χαλαρό και ευχάριστο. Όταν όλοι ξέρουν τι να περιμένουν, μπορείς να εστιάσεις στην υποκριτική αντί να ανησυχείς για τα τεχνικά.

Όπως το θέτει ένας ηθοποιός:

Αν σχεδιάσεις εκ των προτέρων, κανείς δεν θα βρεθεί προ εκπλήξεως. Δεν θα χτυπούσες κάποιον σε μια σκηνή μάχης χωρίς να το έχεις χορογραφήσει πρώτα — το ίδιο ισχύει και εδώ: δεν πρέπει να ορμήσεις ξαφνικά στον/στην συμπρωταγωνιστή σου χωρίς να τα έχετε συζητήσει πρώτα.

Αυτοσχεδιασμός #

Μερικές φορές οι σκηνοθέτες θέλουν εκτενή αυτοσχεδιασμό σε σκηνές οικειότητας. Αυτό μπορεί να αποδώσει εξαιρετικά αποτελέσματα, αλλά και πάλι χρειάζεσαι βασικούς κανόνες πρώτα.

Συζήτησε με τον/την συμπρωταγωνιστή σου τι είναι αποδεκτό: «Δεν με πειράζει να αγγίξεις την πλάτη και τους ώμους μου, αλλά όχι το στήθος. Μπορείς να φιλήσεις τον λαιμό μου, αλλά εκεί με πιάνουν τα γέλια, οπότε να είσαι απαλός/η.»

Ίσως θέλετε λέξεις-σήματα που μπορείτε να χρησιμοποιείτε κατά τη διάρκεια του γυρίσματος χωρίς να βγείτε από τον ρόλο — να συμφωνήσετε ότι το «αγάπη μου» σημαίνει «πιο αργά» ή ένα σφίξιμο του χεριού σημαίνει «τέλεια».

Το κλειδί είναι να βεβαιωθείς ότι όλοι νιώθουν άνετα και είναι προετοιμασμένοι πριν αρχίσει το γύρισμα.