Casting daltonista vs casting consciente del color

El casting daltonista es un método de casting que promueve la diversidad y la inclusión en la industria del entretenimiento, seleccionando actores independientemente de su raza, etnia o color de piel.
El casting consciente del color, en cambio, permite a los directores tener en cuenta la historia y la cultura asociadas a cada raza para crear un espectáculo con mayor profundidad y significado.
Por ejemplo #
Un ejemplo de casting daltonista exitoso es la serie de Netflix Bridgerton, que cuenta con un reparto diverso que interpreta a personajes de la época de la Regencia inglesa. El duque de la serie, por ejemplo, es interpretado por un actor negro, y la reina por una actriz mestiza, entre otros. La serie fue muy bien recibida por muchos, aunque no por todos.
El musical Hamilton, por su parte, recurre al casting consciente del color para reimaginar la historia de los padres fundadores de Estados Unidos. El espectáculo presenta un reparto diverso, con actores negros y latinos en los papeles de figuras históricas como Alexander Hamilton, George Washington y Thomas Jefferson. Su creador, Lin-Manuel Miranda, ha declarado que la elección del reparto fue una decisión deliberada para trazar un paralelismo entre el ascenso de Alexander Hamilton gracias al poder de sus palabras y el de un artista de hip-hop.
En la misma línea, la producción de Jocelyn Bioh de Las alegres comadres de Windsor de Shakespeare se ambientó en un barrio de Harlem con una comunidad antillana numerosa, y el reparto era íntegramente antillano, lo que impregnó el espectáculo de esa cultura. Es un magnífico ejemplo de casting consciente del color que explora la raza desde una perspectiva diferente.
¿Es siempre lo correcto? #
Sin embargo, hay situaciones en las que el casting daltonista puede no ser apropiado, como ocurre al dar vida a un personaje histórico real.
Por ejemplo, resultaría problemático que un actor blanco interpretara el papel de Nelson Mandela, dada la relevancia histórica y el bagaje cultural de esta figura. Del mismo modo, casting a un actor negro en el papel de la reina Isabel I no sería históricamente preciso y podría resultar ofensivo para parte del público.
Por eso es fundamental abordar el casting daltonista con reflexión y sensibilidad, teniendo en cuenta el contexto cultural e histórico de cada personaje antes de tomar decisiones de reparto.
Ahora bien, en enCAST creemos que CUALQUIER papel debería cubrirse sin atender al color de piel, salvo que existan razones de peso que justifiquen lo contrario. Del mismo modo, los actores deberían presentarse a CUALQUIER papel, a no ser que la etnia sea un factor determinante y no pertenezcan a la etnia en cuestión.
La perspectiva de las comunidades y la representación auténtica #
Es importante reflexionar sobre cómo viven las diferentes comunidades las decisiones de reparto. Lo que al público general le puede parecer inclusivo, puede no resultar así para quienes están siendo representados. Por ejemplo, casting a un actor coreano para interpretar a un personaje japonés puede parecer una apuesta por la diversidad, pero las personas de esas comunidades saben que sus culturas e historias son muy distintas. Para ellas, esa elección de reparto puede sentirse incorrecta o irrespetuosa.
Cuando se narran historias de culturas concretas, es fundamental escuchar a esas comunidades. Los pueblos indígenas, por ejemplo, reclaman que sus figuras históricas sean interpretadas por actores de sus propias comunidades, argumentando que solo alguien de dentro puede comprender y representar genuinamente sus vivencias. Esto significa que un buen casting no consiste únicamente en incluir diferentes razas, sino en garantizar que la representación resulte auténtica y respetuosa para quienes protagonizan esas historias, no solo para el público en general.
Para terminar... #
Tanto el casting daltonista como el casting consciente del color son herramientas imprescindibles para promover la diversidad y la inclusión en la industria del entretenimiento.
Si bien el casting daltonista puede resultar problemático cuando se utiliza para cumplir cuotas de diversidad o cuando ignora el contexto cultural e histórico de un personaje, el casting consciente del color permite un enfoque más reflexivo y matizado. Reconoce el peso de la raza y la discriminación, y da a los directores la posibilidad de considerar la historia y la cultura de cada raza para crear un espectáculo más significativo e inclusivo.
Con Bridgerton y Hamilton abriendo el camino hacia elecciones de reparto más diversas, es fundamental abordar el casting con reflexión y sensibilidad, considerando el contexto cultural e histórico de cada personaje antes de tomar decisiones. Pero no puede negarse que tanto el casting daltonista como el consciente del color son herramientas de un valor extraordinario que han contribuido a nivelar el terreno de juego en el mundo del casting desde los tiempos en que John Wayne interpretaba al líder mongol Gengis Kan en El conquistador de Mongolia o Mickey Rooney daba vida a un estereotipo racista japonés profundamente insensible en Desayuno con diamantes.
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